在联考考试中，半身像写生较早以前的头像相对有点困难，还要要求掌握素描基本表现技法。更要通过对头像，手势，体态特征及其服饰的刻画，形神兼备地相对而言，对素描的造型，体积，空间，质感，节奏等各种关系的表现以及整体提出了更高的要求。在平常训练的过程中，应按照循序渐进的方法来合理地安排，需解决造型问题，刻画问题。尤其是整体把握能力等方面的控制，再是艺术表现方面的问题。只有一定的素描功底以及良好的艺术表现素养成才能达到半身像写生的要求。

   1刻画的重点

    ①头部刻画

    重点部分，也是画面的视觉中心之一。重点刻画五官特征以及面部神态，用笔要准，头发的处理要有质感。这就要求熟练地掌握头像写生基本技能和表现手法。

    ②手部刻画

    手的形象和手势素有“人的第二表情”之称，能传达一定的情感和信息。

    对于手而已，应该先认识和理解手的基本结构，运动规律以及基本形状这样，画起来就能迅速地把握住要点和本质。包括各个手指端点，中间关节的位置和产生的弧线趋势。最后再画出各个手指的特定轮廓。在绘画的过程中，应充分表现出不同年龄，性别，职业，气质等这些对象的手的特征来。

    手部的刻画要注意几点

    a表现手法相差过大，容易形成视觉混乱，产生不整体的效果。

    b注意手部与头部的呼应关系，虚实关系，主次关系。进行双向色调比较，避免过浅，过实或过虚而头部色调脱节。

    c在整体效果上把握手部和头部之间的空间关系，避免把手画得过大或过小

    2服饰的刻画

    在半身像素描中服饰的恶化，目的主要是通过服饰的刻画来实现内部主轴体的实体感，并符合人体结构的起伏特征。在深度刻画的过程中，衣服和衣纹不可能一成不变，由此要求对衣服和衣纹进行概括和提炼，对那些表现身体结构的地方要突出，减少城邑的细节。时间允许的话，可对衣服质感进行一定的刻画，但要参照头部和手部的对应关系，适可而止，不可喧宾夺主。

    3空间节奏的把握

    处理好虚实，强弱关系，其中该强，其中该弱，做到心中有数。画到一定阶段时。可放远处看看， 点“与点”之间是否拉开距离，空间关系是否处理得当。

    节奏本是指音乐中音响节拍轻重缓急的变化和重复，在素描中可理解为各种对比元素在画面中所形成的一种有序的规律关系。在半身像写生时，合理运用大小，方圆，曲直，稀薄，紧松，虚实的重复性的关系而形成一种视觉上的节奏美感。 轻重，筒繁，主次等等关系，且画面具有美感，增强艺术表现力和感染力。

    4整体的驾驭能力

   整体是素描写生的最高要求。整体的驾驭能力应过渡于整个作画过程，从起草到最后的调整阶段，都应该把握整体观念。原则是局部在深度表现中，可能谈化或忽略了大约形体，结构关系以及人物的基本特征。以扩大，加强和衰减的方法，减小零碎，“枪眼”的细节和突出，非本质的因素*突出重点，使形体，结构准确，达到完整统一的效果。